«Idaho y Utah” es mi primera obra de teatro basada en un guión de cine. Hace un año escribí “El último sueño de Idaho” una película futurista donde intentaba hablar de un futuro no muy lejano. Disfruté mucho escribiendo esta película, tanto que deseé transformarla en una obra de teatro. Después de cuatro obras de teatro pasadas al cine (Los Pelones, Tu vida en 65’, El club de les Palles y No me pidas que te bese porque te besaré) tenía ganas de hacer el trabajo inverso. Y sin duda ha sido muy gratificante, pasar de la gran pantalla al escenario, ya que siempre he creído que hago cine-teatro y esto es un paso más dentro de mi cine-teatro.
La trama de “ Idaho y Utah” está situada en un futuro, un futuro no muy lejano. Es una obra de teatro futurista del estilo de “Gattaca”. Habla de un futuro con pocos cambios, donde sobresale un gran cambio: “Puedes dejar de dormir”. ¿Y si pudiéramos dejar de dormir? En el futuro de Idaho y Utah esto es posible. La gente toma cetamina y no vuelve a dormir nunca más. El mundo tal y como lo conocemos ha cambiado.
Esta obra se centra, en tiempo real, en las últimas horas de Idaho, un chico que va a tomar el medicamento que le permitirá dejar de dormir. Creo, sin duda, que esta obra habla de nuestro futuro, de los cambios tecnológicos y médicos que cambian a la gente y sobretodo los sentimientos de las personas.
Aunque también esta obra habla sobretodo de los “malitos”. Todos los personajes que aparecen estuvieron malitos en un momento de su infancia y eso es muy importante en esta obra. Cada uno de los actores también ofrece a su personaje algún rasgo físico de la época de estar malito. Utah es cojo como Albert Espinosa y Idaho tiene el brazo malformado como es el caso de Andreu Rifé.
Una obra sobre sentimientos, sobre amor, sobre pérdidas y sobre el mundo y lo que nos depara.
